"Una ricerca assolutamente personale nei soggetti e nei materiali. Credo si possa sinteticamente riassumere con questa frase il lavoro di Teresa Di Nicolantonio. Il punto di partenza è stato certamente il corpo umano e soprattutto il corpo femminile con il volto che occupa spesso l'intero spazio pittorico. Da qui, attraverso una continua evoluzione, senza strappi e traumi che al più "fanno immagine" ma nulla aggiungono al senso del lavoro di un artista, il successivo approdo è stato un realismo esistenziale che ha implicato una grande riflessione sugli sfondi, spesso scuri e che rendono quel periodo immediatamente riconoscibile. A posteriori possiamo indicare nel dissolvimento graduale della figurazione il comune denominatore di tutta questa ricerca, E figurazione vuole dire anche ordine, per lo meno nel risultato pittorico. Ma evidentemente il punto di arrivo, sia chiaro: l'odierno punto d'arrivo, temporaneo e in attesa di ulteriori sviluppi, che Teresa Di Nicolantonio voleva donarci era ed è il sovvertimento del dettato tradizionale della pittura con il raggiungimento della tridimensionalità del quadro e, soprattutto, con la fine del soggetto quale guida della rappresentazione. Lo dico in altro modo: il caos come energia, forza primigenia e vitale, dunque, forza positiva, ha portato la pittrice a interpretare il soggetto come parte integrante del tutto che è il mondo e di cui nel quadro si vuole cogliere un frammento, significante certo, ma pur sempre un frammento. Non sparisce il soggetto, ma quest'ultimo è tale in quanto si pone sulla scena davanti ai nostri occhi uscendo da un tutto che dà valore al soggetto stesso e in cui, possiamo facilmente immaginare, è destinato a rientrare. Il che significa anche che Teresa Di Nicolantonio ci chiede, in quanto fruitori della sua opera, uno sforzo per superare le barriere tra primo piano e sfondo e quante altre barriere la tradizione ci ha insegnato e, a volte, imposto. Ora dobbiamo guardare il quadro, ovvero tutta la sua ultima produzione, come un racconto che è una pagina di una storia universale in cui gli opposti, amore-odio, vita-morte, cielo-terra, luce-ombra, si incontrano per raccontarci un'altra pagina di quella storia che solo un'artista sa tramutare in bello estetico."